Co powinieneś stworzyć najpierw w DrawNew? Zacznij od problemu

Masz pomysł, zdjęcie i stronę pełną narzędzi AI. Od czego zacząć? Wybór modelu przed podjęciem decyzji, co wymaga zmiany, może prowadzić do niepotrzebnych eksperymentów.

Zacznij od materiału, który już masz, i jednego użytecznego rezultatu. Poniższe ścieżki łączą typowe problemy twórcze z narzędziem i przewodnikiem, abyś mógł podjąć pierwszą próbę bez traktowania każdego modelu jako osobnego projektu.

„Mam pomysł, ale nie mam obrazu”

Użyj Generatora obrazów AI, aby opracować nową scenę z tekstu. Opisz jeden obiekt, otoczenie, światło i zamierzony układ. W kreatorze wybierz dostępny model i proporcje, a następnie sprawdź szacowany koszt przed wygenerowaniem.

Jeśli wynik wygląda sztucznie, nie dodawaj od razu więcej przymiotników. Przeczytaj dlaczego zdjęcia AI wyglądają fałszywie, aby zdiagnozować materiały, perspektywę i cienie. Jeśli wynik wygląda dobrze, ale nie pasuje do strony, popraw kompozycję i proporcje.

„Podoba mi się zdjęcie, poza jednym szczegółem”

Użyj Edytora obrazów AI, wybierz tryb edycji i prześlij źródło. Oddziel zmianę, którą chcesz wprowadzić, od szczegółów, które chcesz zachować. Czystsze tło to bardziej skupione pierwsze żądanie niż nowy strój, kąt twarzy i obróbka światła razem.

W przypadku zdjęcia profilowego postępuj zgodnie z przepływem pracy dla portretów. W przypadku nowej obróbki kolorystycznej użyj przewodnika po zmianie stylu. Jeśli obiekt zmieni się nieoczekiwanie, diagnostyka edycji pomoże zidentyfikować następną korektę.

„Potrzebuję wizualizacji czegoś, co faktycznie sprzedaję”

Zacznij od prawdziwego zdjęcia produktu i Fotografii produktowej AI. Zdecyduj, czy obraz jest przeznaczony do katalogu, banera czy sceny lifestyle'owej. Te umiejscowienia wymagają różnych kompozycji.

Pięć briefów produktowych pokazuje, jak opisać każde zadanie. Przewodnik po zmianie tła koncentruje się na sprawdzaniu konturu, etykiety i cieni. W przypadku pozycji menu postępuj zgodnie z przepływem pracy dla fotografii żywności i porównaj wygenerowane danie z rzeczywistą referencją.

„Potrzebuję serii, a nie jednego szczęśliwego obrazu”

Zapisz zatwierdzoną referencję i utrzymuj stabilny brief dla elementów definiujących serię. Zmieniaj instrukcje dotyczące konkretnej sceny osobno. Użyj przewodnika po spójnych postaciach dla maskotki lub briefów obrazów społecznościowych dla skoordynowanej kampanii.

Jeśli musisz wybrać między modelami, użyj małego porównania z jawnymi kryteriami akceptacji. Celem jest znalezienie wykonalnego procesu, uwzględniającego koszt i przeróbki, a nie ulubionej miniaturki.

„Mam nieruchomy obraz, który mógłby stać się krótkim klipem”

Otwórz Obraz do wideo, prześlij zatwierdzony obraz w edytorze wideo i opisz ruch oddzielnie od sceny. Zacznij od powolnego ruchu kamery lub powściągliwego działania obiektu. Wybierz obsługiwany czas trwania i rozdzielczość oraz sprawdź wyświetlone oszacowanie.

Strona Seedance 2.5 zawiera obrazy referencyjne i briefy ruchu do eksploracji. Jej nieruchome obrazy są inspiracją i referencjami wejściowymi, a nie deklarowanymi wynikami wideo. Sprawdź cały wygenerowany klip pod kątem zmian twarzy, produktów i geometrii tła.

Do czego służą te przewodniki

Każdy artykuł daje problem do zdiagnozowania, wykonalną pierwszą próbę i kryteria oceny wyniku. Przykładowe prompty są punktami wyjścia, a nie obietnicami przetestowanych rezultatów lub gwarantowanej dokładności. Tam, gdzie dokładna typografia lub oryginalne piksele mają znaczenie, przewodnik wyjaśnia, kiedy bardziej odpowiedni jest oddzielny przepływ pracy edycyjnej.

Przeglądaj wszystkie narzędzia, gdy znasz zadanie, lub bibliotekę modeli, gdy potrzebujesz porównać dostępne ustawienia. Aby uzyskać bardziej szczegółową pomoc, zapoznaj się z samouczkami, briefami promptów i rozwiązywaniem problemów.